В послевоенной Японии, в 1950-х годах, возникла авангардная художественная группа Гутай. Основанная Дзиро Ёсихарой в 1954 году, группа призывала художников «делать то, что никогда не делалось раньше».
Название «Гутай» переводится как «конкретность» или «воплощение». Художники использовали нетрадиционные методы и материалы: Сабуро Мураками прорывался сквозь бумажные экраны, Кадзуо Сирага боролся с грязью и рисовал ногами, свисая с веревки, а Сёдзо Симамото разбивал бутылки с краской.
Искусство Гутай выходило за рамки традиционных форматов. Картина могла стать событием, а выставка — интерактивной площадкой. Например, инсталляция Садамасы Мотонаги «Работа (Вода)» представляла собой прозрачные трубы с подкрашенной водой, подвешенные между деревьями.
Группа активно вовлекала зрителей в процесс творчества. В работе Дзиро Ёсихары «Рисуйте свободно» посетителям предлагалось оставлять свои рисунки на большой деревянной панели. Ацуко Танака создала инсталляцию «Колокол», где зритель активировал последовательность звонков.
Эти эксперименты были способом осмысления независимого мышления после периода милитаризма. Художники Гутай считали, что творческая свобода проявляется через взаимодействие с ограничениями и материалами.
Наследие Гутай показывает, как искусство может расширять границы, вовлекая тело, материалы и зрителя в процесс создания.